Biography
A PLACE TO LIVE AND WORK
Provence, France
Born in the DRC
Whatever the medium, I try to reach what lies behind the material. The search for "the beyond." Further, more directly, and higher, towards the inaccessible. This is the starting point if I don't let myself be carried away by mere creative pleasure.
To get closer to it, I try to go behind the screen, to see what is hidden, even if it means creating it in order to then disrupt it.
I either work on translucent paper, sometimes on both sides, a way of going further and penetrating the support, without " repentance" (without possible correction), or I work on canvas, imprisoning the mark, the ink, and the pencil with another medium: priming and paint. In my sculptures, scratches and holes were frequent.
This year, I chose this new medium for its scale, the larger format I can work with, preferably unframed, the edges of the canvas becoming part of the work. The process is different. It involves stretching a canvas over a large frame and working step by step to apply the material, drawing and painting on it, covering the visible drawing with paint, drawing again, and then covering the drawing again.
This is a process of more numerous superimpositions, repetitions, a profound dialogue of signs, and revealing claws that expose deeper layers. It is a creative process of approaching the visible, the invisible, the intuited, the subtle. A back-and-forth of all these elements ultimately leading to a journey toward spirituality.
Alongside or in conjunction with my graphic work, I address questions about today's "values" such as the status of animals, the relationship to death, and to freedom.
In particular, I use digital photos as intentional supports, treated simply as a game, in a quirky or ambiguous way. The reading can be straightforward, the message clear. Often, these are staged scenes with figurines, plush toys, or other objects symbolizing happiness, flavor, childhood, play, and celebration, juxtaposed with a dramatic idea.
Biography
« Ma démarche explore l’ambiguïté du sens à travers deux axes complémentaires : l’immédiateté phénoménologique du signe plastique, et la mise en scène allégorique d'objets du réel. »En parallèle de ma recherche sur le signe et la trace, et de façon occasionnelle ou secondaire, ma pratique "autre" s'empare d'objets du quotidien — peluches, textes, vanités — pour construire des fables visuelles. En jouant sur le contraste entre la candeur de l'objet et la gravité de sa mise en situation, ces natures mortes interrogent les limites de notre empathie et la superposition des récits. Si le geste plastique cherche le sens dans l'effacement, la pratique d'autres sujets, photographiques la plupart du temps, le cherche ici dans la mise en scène de son ambiguïté. »
Au regard de mon cheminement, la recherche de l’Inaccessible, assimilé à la Conscience Mère – symbolisant la "perfection" et la source du Tout –, s’impose à moi comme une démarche plus constructive et sereine que ce qu’il est possible d’attendre d’autrui. Cette perspective contribue à expliquer la dimension de ma quête d’identité, sociale et humaine, justifiée par un parcours de vie parfois difficile qui se manifeste à travers mon engagement artistique. Aussi, elle s'inscrit pleinement dans la société contemporaine, fracturée entre le matérialisme et la recherche d'autres valeurs liées à la Nature et à la spiritualité. Le chaos actuel exprime le combat entre l'ombre et la lumière.
SIGNATURE
"Always further."
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